『鬼人幻燈抄』アニメ制作会社・監督・音楽スタッフ徹底解説！横浜アニメーションラボの注目最新作

2025年春アニメとして話題を集める『鬼人幻燈抄』。原作は中西モトオによる同名小説で、アニメ化を機にその世界観の再現度や音楽演出にも注目が集まっています。

本記事では、『鬼人幻燈抄』のアニメ版に携わる制作会社「横浜アニメーションラボ」、監督・シリーズ構成・キャラクターデザインをはじめとした主要スタッフについて詳しくまとめました。

また、OPテーマを手掛けたNEEやEDを担当するHilcrhymeなど、音楽スタッフにもスポットを当て、見どころ満載のスタッフ陣容を徹底解説します。

『鬼人幻燈抄』アニメ制作の中心は横浜アニメーションラボ！

2025年春に放送がスタートしたアニメ『鬼人幻燈抄』。

その制作を担っているのが「横浜アニメーションラボ」です。

美麗な作画と和のテイストが融合した本作において、スタジオの技術力と表現力が高く評価されています。

横浜アニメーションラボとはどんなスタジオ？

横浜アニメーションラボは、2015年に設立された比較的新しいアニメ制作会社です。

「原作愛に溢れる丁寧な映像作り」と「物語への没入感を大切にする演出」をモットーにしており、これまでも堅実な制作で業界内外から信頼を集めています。

『鬼人幻燈抄』では、170年にわたる人と鬼の因縁を描く壮大な物語を映像化するという、極めて難易度の高いチャレンジに挑んでいます。

これまでの代表作と制作傾向

横浜アニメーションラボはこれまでに、『異世界美少女受肉おじさんと』『ピーター・グリルと賢者の時間』などを手がけてきました。

特に近年では、キャラクターの感情描写や背景美術に力を入れており、幻想的かつ重厚な世界観を描くことに長けたスタジオとして注目を集めています。

『鬼人幻燈抄』でも、江戸から平成へと続く時代の変遷や、鬼と人との繊細な心理描写が巧みに映像化されています。

スタジオの特色が活かされた本作のビジュアル

キービジュアルやオープニング映像を見るだけでも、横浜アニメーションラボの繊細な描写力と構図の巧みさが際立っているのが分かります。

特に色彩設計や背景美術においては、視覚的な物語の補完としての役割をしっかり果たしており、作品の世界観を深く印象付けています。

スタジオの持ち味である「物語と映像の一体感」が、『鬼人幻燈抄』の魅力を最大限に引き出しています。

監督・シリーズ構成・キャラデザなどメインスタッフ一覧

『鬼人幻燈抄』のアニメ化にあたっては、実力派スタッフ陣が集結しています。

作品の骨格を担う監督・シリーズ構成・キャラクターデザインといったメインスタッフに注目すると、本作のクオリティの高さがどこから生まれているのかが見えてきます。

以下では、それぞれの担当者について詳しくご紹介します。

監督：相浦和也の経歴と代表作

監督を務めるのは、相浦和也氏。

これまでに『ナイツ＆マジック』や『ケイオスドラゴン 赤竜戦役』などで演出や監督補佐を経験しており、ファンタジー作品における演出力とテンポ感ある構成力に定評があります。

『鬼人幻燈抄』では、江戸から平成まで続く長大な物語を映像としてどう構築するかが問われる中、彼の手腕が作品の完成度を高めています。

シリーズ構成：赤尾でこの脚本手腕に注目

シリーズ構成は、数多くのアニメ脚本を手掛けてきた赤尾でこ氏が担当。

『恋する小惑星』『推しが武道館いってくれたら死ぬ』など、キャラクターの心情描写に定評がある脚本家として知られています。

今回は時代を超えて展開する壮大な人間ドラマを、視聴者が感情移入しやすい形に落とし込んでおり、ストーリーテリングの面でも高く評価されています。

キャラクターデザイン：池上たろうの描く世界観

キャラクターデザインを手掛けるのは、池上たろう氏。

人物の内面を感じさせる繊細な表情と、時代背景に沿った衣装設計が特徴です。

とくに『鬼人幻燈抄』では、江戸時代から平成という異なる時代を行き来するため、衣装や髪型などに細やかな時代考証がなされており、視覚的にも物語に引き込まれる工夫がされています。

音楽を手掛けるMONACAの実力とは？

アニメ『鬼人幻燈抄』を語る上で欠かせないのが、音楽を手掛けるMONACAの存在です。

重厚で感情の波を繊細にとらえるBGMは、鬼と人の葛藤を描く本作に深い説得力を与えています。

ここではMONACAの音楽チームとその特徴に迫ります。

高田龍一・広川恵一・高橋邦幸の3人タッグ

音楽制作には、MONACA所属の作曲家チームである高田龍一・広川恵一・高橋邦幸の3名が参加しています。

それぞれが『アイドルマスター』『ゾンビランドサガ』『A3!』などの人気作品を担当した経歴を持ち、物語に寄り添った音作りのスペシャリストです。

彼らの音楽は、静と動の対比を巧みに取り入れた構成で、アニメの緩急ある展開を引き立てています。

これまでの参加作品と音楽性

MONACAは、音楽プロデューサー・神前暁氏によって設立された音楽制作集団です。

近年では『ぼっち・ざ・ろっく！』『かげきしょうじょ!!』『マギレコ』など、多くのアニメ作品において高品質なサウンドを提供しています。

旋律の美しさとエモーショナルなアレンジ、そして場面の空気を支配する空間系の音響処理が特徴的で、視聴者の記憶に残る音楽を生み出し続けています。

鬼人幻燈抄における音楽の役割

『鬼人幻燈抄』のテーマは、人と鬼の対立と融合、時代を超える因縁と記憶です。

その深みある世界観に、MONACAの楽曲が絶妙にマッチし、物語の没入感を高めています。

特に印象的なシーンでは、音楽が感情の導線となり、映像だけでは伝わらない内面の揺らぎを繊細に描いています。

オープニング＆エンディング主題歌アーティスト情報

『鬼人幻燈抄』の魅力を語る上で欠かせないのが、作品の世界観を彩る主題歌です。

OPとEDともに話題性と音楽性の高いアーティストが起用されており、アニメファンのみならず音楽ファンからも注目を集めています。

ここでは、それぞれの主題歌とアーティストについて紹介していきます。

OPテーマ「コンティニュー」／NEEの魅力とは？

オープニングテーマ「コンティニュー」は、ロックバンド・NEEによる楽曲です。

NEEは2017年に結成されたバンドで、独特な世界観と中毒性のあるサウンドで一気に注目を集めました。

Vo.くぅによる歌詞は、「命の連鎖」や「時間の重なり」をテーマにしており、『鬼人幻燈抄』のストーリーと強くリンクしています。

OP曲に込められた意味と背景

「コンティニュー」は、Vo.くぅが生前最後に書き下ろした楽曲としても知られています。

アニメのテーマである「受け継がれる想い」や「時代を越える旅路」が、NEEのエッジの効いたメロディと重なることで、視聴者に強い印象を残します。

アニメとの親和性の高さが、映像と楽曲の一体感を生み出していると感じました。

EDテーマ「千夜一夜 feat. 仲宗根泉」／Hilcrhymeの起用理由

エンディングテーマには、Hilcrhymeによる「千夜一夜 feat. 仲宗根泉（HY）」が起用されています。

この曲は、「千年の恋」というテーマを基に、時を超えて繋がる想いを優しく包み込むようなバラードとして仕上がっています。

仲宗根泉の透明感ある歌声とHilcrhymeの語りかけるようなリリックが融合し、視聴後の余韻をより一層深いものにしてくれます。

音響・編集・3D・美術など技術スタッフの構成

アニメ制作においては、演出や作画だけでなく、音響・編集・3D・美術などの裏方スタッフの力が極めて重要です。

『鬼人幻燈抄』では、こうした各部門にも実力派のスタッフが集結し、作品の完成度を一層高めています。

以下では、各技術セクションを支えるスタッフについて紹介していきます。

音響監督・原口昇の細やかな演出

音響監督を務めるのは原口昇氏で、音響制作はビットグルーヴプロモーションが担当。

登場人物の感情や場面転換に合わせた繊細な音使いが特徴で、物語の緊張感や情緒を見事に表現しています。

特に鬼との対峙シーンでは、静寂と環境音を活かした演出が、視聴者の緊張感を最大限に引き出します。

美術・撮影・編集など、作品を支える裏方の力

美術設定には、工藤ただし（パインウッド）、磯辺結・新妻雅行（千住工房）が名を連ねています。

江戸の街並みや自然描写など、作品世界のリアリティを高める背景美術が印象的で、物語に厚みを与えています。

撮影監督の宮坂凌平氏や、編集の廣瀬清志（editz）・山条裕香（hisui）も加わり、緻密な画面構成とテンポ感ある編集が物語の緩急を演出しています。

3D監督の遠藤誠（トライスラッシュ）の手腕

3D演出は遠藤誠氏が監督を務め、現代的な演出効果を和風世界に自然に融合させる役割を担っています。

特に鬼との戦闘シーンでは、2Dと3Dの融合がスムーズに行われており、臨場感のある演出が光ります。

このような技術面の充実が、『鬼人幻燈抄』の高い評価を支えている大きな要因の一つとなっています。

『鬼人幻燈抄』アニメ制作陣と音楽スタッフのまとめ

ここまで見てきた通り、『鬼人幻燈抄』のアニメ化には、実力派のスタッフ陣が結集しています。

制作会社・横浜アニメーションラボを中心に、演出・脚本・音楽・美術といった多くの分野で、それぞれのプロフェッショナルが作品を支えています。

こうした強力な布陣によって、視覚・聴覚の両面から作品の世界観が緻密に構築されているのです。

スタッフ構成から読み解く『鬼人幻燈抄』の魅力

本作が特に優れている点は、「物語・映像・音楽」が高いレベルで融合していることにあります。

監督の演出力、脚本の丁寧な構成、キャラクターデザインのこだわり、そしてMONACAによる重厚な音楽。

どれが欠けても、この独特な和風大河ファンタジーの空気感は成立しません。

今後の展開にも期待が高まる理由

現在は「江戸編」が放送中ですが、原作に基づくと舞台は京都・東京・平成へと続いていくため、今後も長期的に楽しめる作品になる可能性があります。

また、OPとED主題歌の評価も高く、アニメファン以外からの注目も集まりつつあります。

今後の物語展開とともに、新たなキャラクターや楽曲との出会いにも大いに期待が持てそうです。